CULTURA Y ARTE

The Chronicles of DOOM is the definitive biography of MF DOOM, the enigmatic hip-hop artist who left an indelible mark on rap culture. Through meticulous research and exclusive interviews, S.H. Fernando Jr. delves into the life, career, and legacy of the masked icon, whose influence remains timeless.

Voces desde la Selva: Poesía Africana es una obra de Recaredo Silebo Boturu que explora temas de libertad, identidad y conexión con la naturaleza. A través de versos que evocan la belleza de la selva y la fortaleza del espíritu africano, Silebo Boturu nos invita a un viaje lírico por la profundidad de la experiencia humana.

El Tao de Wu de RZA es un manifiesto filosófico y espiritual que reúne las lecciones de vida del líder del Wu-Tang Clan. A través de sus experiencias personales, este libro combina rap, filosofía oriental, artes marciales y sabiduría callejera, ofreciendo una guía inspiradora para cualquier amante del rap y la cultura urbana.

El Rito del Bosïo en el Pueblo Bubi es un profundo análisis del acervo cultural del pueblo bubi, una comunidad que ha luchado por preservar su identidad en un mundo globalizado. En este ensayo, Edmundo Sepa Bonaba presenta una visión detallada de las tradiciones y rituales bubis, con un enfoque en la resistencia pacífica de este pueblo frente a la modernidad.

Proverbios Africanos: La Sabiduría Ancestral es una recopilación de los proverbios más profundos del continente africano. Este libro invita al lector a reflexionar sobre la vida, la naturaleza humana y la interconexión con el entorno a través de la sabiduría transmitida de generación en generación.

Un Diablillo en América, de Hanif Abdurraqib, es una obra extraordinaria que examina la profunda conexión entre la presencia escénica negra y la cultura estadounidense. Inspirado en las palabras de Josephine Baker durante la Marcha sobre Washington de 1963, este libro ofrece una colección de 21 ensayos organizados en cinco movimientos, evocando tanto las secciones de una pieza musical como los movimientos físicos de un cuerpo que danza.

Miradas Coloniales: Fotografía Antropológica y Colonialismo Visual es una obra de Miguel Ángel Puig-Samper que ofrece un análisis profundo del uso de la fotografía en el colonialismo. Reúne un centenar de imágenes que documentan la cosificación y la exhibición de los pueblos colonizados por los occidentales durante los siglos XIX y XX.

Explora la esencia mística del Sufismo y la música en "Música y Sufismo: La Vida Sin Sonidos" de Hazrat Inayat Khan. Este libro profundiza en cómo el sonido y la vibración forman la base de la existencia, según las enseñanzas sufíes.

"Cosas que incomodan" de Dariel Ventura es una obra provocativa que cuestiona las etiquetas y diagnósticos psicológicos contemporáneos a través de una serie de preguntas incisivas que desafían nuestra comprensión de la salud mental. Este libro invita a los lectores a reflexionar sobre la psicología moderna y su impacto en nuestra percepción de nosotros mismos y los demás.

Explora la vibrante y turbulenta vida de Ronnie Spector en "Be My Baby", donde la icónica voz de las Ronettes narra su ascenso desde el Harlem hispano hasta convertirse en la reina del rock and roll. Sobreviviente de un matrimonio opresivo y una industria implacable, Ronnie comparte su lucha y triunfo sobre la adversidad con una sinceridad que resonará en cada lector.

En "Voces Negras: Una Historia Oral de las Músicas Populares Africanas", Tania Safura Adam ofrece una exploración apasionante y detallada de la música africana, desde sus raíces más profundas hasta su impacto en la escena mundial. Esta obra aborda la música como un espejo de la sociedad, reflejando las luchas, las alegrías, y las transformaciones de los pueblos africanos a lo largo de la historia.El libro se sumerge en los orígenes de la música africana, revelando cómo cada nota y cada ritmo cuentan historias de resistencia, emancipación y esperanza. Con una narrativa que combina la crónica personal y el análisis cultural, se presenta un panorama de la música subsahariana como nunca antes se había contado. Desde los tambores que comunicaban mensajes a través de las vastas llanuras hasta el eco del hip-hop que resuena en las calles urbanas, cada página es un homenaje a la diversidad y la riqueza de la expresión musical africana.

"El héroe negro en la encrucijada" ofrece un análisis detallado y revelador de la representación de personajes negros en el cine de Francia y Gran Bretaña entre 2000 y 2019. A través de un meticuloso estudio cinematográfico, esta obra despliega cómo ambos países, marcados por su pasado colonial, están redefiniendo heroísmos en su narrativa fílmica contemporánea. Los protagonistas de filmes icónicos, desde el dinamismo juvenil en "Yamakasi" hasta la conmovedora historia de "Intocable", encarnan una nueva ola de representación que desafía estereotipos arraigados y sugiere posibilidades transformadoras para la identidad europea moderna.

De la alianza entre los artistas afroamericanos Fazal Sheikh y Teju Cole surge esta reflexión sobre las cuestiones trascendentales que en estos tiempos convulsos convocan a la humanidad: los crímenes de las políticas migratorias, la xenofobia y el individualismo, pero también la hospitalidad, el espejo amoroso que es el rostro del otro y la emoción ante la posibilidad de formar parte de una comunidad de semejantes. Fue en 2018 cuando los autores crearon este libro con el fin de encontrar una nueva forma de hablar de la reaparición de problemas muy antiguos. Mediante la mezcla de los textos de Teju Cole y las fotografías tomadas por Fazal Sheikh durante más de treinta años, ambos autores establecen un diálogo entre sí y entre la historia, con una variedad de fuentes que van desde Homero y Shakespeare hasta Martin Luther King Jr., Toni Morrison y la teoría postcolonial. La actualidad de las guerras y los conflictos de hoy hace que este Archipiélago humano sea más urgente que nunca.

 Sinopsis* Los desplazamientos humanos a lo largo de la historia y la dilatada influencia de estos en las culturas y sociedades de todo el planeta.* Desde los primeros humanos que salieron de África hace unos 50 000 años hasta los que han dejado familia y amigos en busca de oportunidades y aventuras en tierras lejanas, y de los que han escapado de la guerra o el hambre en busca de refugio y una vida mejor.* Impactantes imágenes, una narración pertinente y relatos íntimos de primera mano: de dónde vinieron nuestros antepasados y cómo dieron forma al lugar que llamamos «hogar».«No nos convertimos en un crisol, sino en un hermoso mosaico. Distintas gentes, distintas creencias [?], distintos sueños». Jimmy CarterBlume dona 1 ? por cada libro vendido a la ONG humanitaria OPEN ARMS

Esta es una selección de relatos tradicionales e historias de vida de las comunidades contemporáneas del Alto Karoo surafricano, la región históricamente conocida como Bushmanland, "la tierra de los bosquimanos". Fueron los antepasados de estos hombres y mujeres los que hacia 1870 colaboraron con dos estudiosos europeos para documentar su lengua y tradicionales, dando lugar a uno de los archivos esenciales de la humanidad. Los relatos contemporáneos entroncan con los recogidos hace siglo y medio y testimonian la resiliencia, tenacidad y creatividad de un pueblo cuya extinción física y cultural llegó a dar por consumada.El astuto Chacal y la malvada Hiena, la imprevisible Serpiente del Agua y los inquietantes forajidos Dirk Ligter y Jan Thomas, entre otros personajes que pueblan estas páginas, hacen del Karoo un paisaje animado por la sabiduría y las creencias de sus habitantes, que no en vano descienden de los primeros pueblos del continente africano.

«Solo quienes no han nacido se salvan del amor y de la muerte».La torre de Babel ya no es un mito, sino nuestra trágica realidad. Muchos intelectuales escriben utilizando las mismas formas generadas por la tradición occidental, la cual, si bien nos ha enriquecido, no constituye la única vía de conocimiento en el mundo.La humanidad se empobrece cuando otras formas de pensamiento desaparecen. Como afirmaba el sabio Hampate Bâ: «La belleza del arcoíris radica en la diversidad de sus colores». El anciano sabio maliense también expresó: «Cada anciano que fallece en África es una biblioteca que arde». Por todo ello, es imperativo transcribir el legado oral del mundoà No olvidemos que, en el principio, siempre fue el Verbo.Escuchemos esta sabiduría ancestral. Este libro es un compendio de consejos milenarios que orientan sobre cómo desenvolverse en el mundo, qué acciones tomar y cuáles evitar para llevar una vida sensata en sociedad, según la sabiduría songhay de Tombuctú, a través de sus máximas y proverbios. El songhay representa una lengua, un pueblo y un imperio, cuyos habitantes residen a lo largo de la curva del río Níger, extendiéndose por Malí, Níger, Benín, Nigeria, Argelia y Marruecos.A través de las 1094 sabidurías de este libro, descubriremos otro arte de vivir, pues, a medida que exploramos otros mundos, el nuestro se expande.

“La literatura carece de hermosura salvo que tenga por lecho el mundo. Y creo asimismo que mi identidad, mis problemas no son siquiera abordables ni resolubles ni para mí mismo ni para los demás salvo que los ponga bajo el ángulo de la desmesura del Mundo todo y del objeto que esta desmesura propondrá en adelante a la literatura. Solo en virtud de esta nueva concepción del objeto literario podremos, me parece, escapar de las caducas firmezas, de las trasnochadas clausuras, de todo lo que nos ha venido encauzando, de todo lo que nos ha impulsado a tratar –nosotros países, países concretos, reales, y nosotros, intelectuales, y artistas, escritores y poetas del Sur– de liberarnos en nombre de los mismos principios que se nos habían impuesto, sin que nunca los hubiéramos sometido a revisión. Revisar los principios significa luchar y soñar. No creo que soñar y luchar sean cosas contradictorias.” Èdouard Glissant

«Me inspiró y me hizo entender que hasta un genio como Lynch necesita la meditación para mantenerse feliz y seguir creando.»Rosalía«Una delicia inesperada [#] Abre la puerta, o al menos la entorna, de los hasta ahora insondables misterios de la imaginación de Lynch.»The Boston GlobeAtrapa el pez dorado es un ensayo sobre el origen de las ideas y la creatividad que el cineasta americano aplica a su universo personal. El punto de partida del libro es la meditación, algo que le apasiona desde hace años y cuya práctica ha marcado su proceso creativo. Es, también, un compendio de pensamientos que busca fomentar la creatividad y en el que David Lynch aboga por dejar trabajar a la intuición, a la vez que va revelando, de forma ágil y amena, detalles sobre su carrera, sus películas, Hollywood... enlazando temas y lanzando ideas sobre música, pintura o cine. Esas ideas que, según él, son como peces persiguiendo el cebo del deseo.Esta edición conmemora los quince años desde la primera aparición del libro en inglés e incorpora, como extras, dos entrevistas inéditas de Lynch con Ringo Starr y Paul McCartney, a propósito de la meditación trascendental.La crítica ha dicho:«Con este libro disfrutarán tanto sus fans como quienes aspiren algún día a convertirse en cineastas.»Variety«Atrapa el pez dorado desvela, a su manera, uno de los mecanismos creativos más legendarios del cine moderno: cómo se le ocurren las ideas a David Lynch y cómo logra transformar ideas abstractas en imágenes gracias a la intuición.»El Confidencial«Un ensayo que cualquier persona dedicada al arte debería memorizar.»La Razón«Ideas sobre la meditación al servicio de la creatividad.»El País«Un fascinante recorrido por sus películas, mitos (ojo a las anécdotas con Fellini y Kubrick), experiencias personales y, sobre todo, la profunda revolución personal que le provocó la meditación trascendental. Revelador.»ABC

Las Nueve Perfectas, ORIGINALMENTE ESCRITA Y PUBLICADA EN LENGUA BANTÚ GĨKŨYŨ, la lengua materna de Ngũgĩ wa Thiong’o, y traducida al inglés por el mismo autor en 2020, trata de una reinvención epopéyica de la historia del pueblo Gĩkũyũ de Kenia central. Esta edición bilingüe comprende la obra original en lengua gĩkũyũ y su traducción al español.

En Ya calló la lluvia Limam Boisha nos ofrece un testimonio íntimode lo que son los recuerdos de su hogar en el Sáhara, de lo que hasido su exilio, de la memoria colectiva del pueblo saharaui y tambiénde su esperanza de regresar a la tierra que le vio nacer. Los saharauisllevaron consigo lo que nadie podía robarles: su memoria, su historia,su poesía, sus creencias, sus costumbres, sus juegos y sus ritos; todolo que los guardianes de una frontera no pueden aprehender niconfiscar. Boisha los evoca gracias a la belleza de sus versos,que vienen acompañados de la obra pictórica del artista tambiénsaharaui Mohamed Moulud Yeslem.

Carátulas originalesLa edad dorada de la música afroamericana
Tras el éxito de Jazz Covers, este épico volumen lleno de ritmo reúne más de 500 cubiertas legendarias de la época dorada de la música afroamericana. La psicodelia le da la mano al Black Power, la liberación sexual se une a la consciencia social y el retrato callejero se combina con los dibujos fantásticos en esta deslumbrante antología visual del funk y el soul.Esta recopilación, que incluye portadas tanto clásicas como excepcionales, conmemora la capacidad de estas obras de arte de captar, además del interés del comprador, todo un espíritu musical. Descubra entre sus páginas los diseños brillantes, atrevidos, disparatados y realmente hermosos que los admiradores se morían por tener en sus manos cuando artistas como Marvin Gaye, James Brown, Curtis Mayfield, Michael Jackson o Prince cambiaron el mundo con sus sonidos únicos e inolvidables.Funk & Soul Covers, que incluye entrevistas con figuras clave de la época, también ofrece el contexto cultural y el análisis del diseño de muchas de las cubiertas discográficas seleccionadas.Sob re la serie¡TASCHEN ya tiene 40 años! Desde que iniciáramos nuestra labor de arqueólogos culturales en 1980, TASCHEN se ha convertido en sinónimo de ediciones accesibles, y ayuda a devoradores de libros de todo el mundo a crear su propia biblioteca de arte, antropología y erotismo a un precio inmejorable. Hoy celebramos 40 años de libros magníficos manteniéndonos fieles al credo de nuestra empresa. La serie 40th Anniversary Edition reúne a algunas de las estrellas de nuestro catálogo en ediciones accesibles: más compactas y a mejor precio pero con el mismo compromiso con una producción impecable.

Una historia intensa y apasionada sobre el último siglo de un género musical que hipnotiza a multitudes: la música electrónica.«Una de las biblias de la electrónica.»Abraham Rivera, El PaísLoops 2 retoma la historia de la música electrónica dónde la dejó el primer volumen, una obra canónica para los amantes del género. Desde 2002 hasta la actualidad, el periodista Javier Blánquez cubre la transformación de un estilo musical que en los últimos quince años ha dejado de ser minoritario para formar parte del relato cultural del siglo XXI. Todo ha evolucionado a un ritmo frenético: los hábitos de consumo han cambiado raves por festivales y clubes por teléfonos móviles, la técnica ofrece más opciones que nunca, la aparición de nuevas corrientes es constante y la electrónica ha colonizado prácticamente todos los géneros a su alrededor.Esta obra nace de un trabajo meticuloso y entusiasmado que plantea un sinfín de preguntas que apelarán a aficionados y neófitos por igual: ¿es el reggaetón música electrónica? ¿Lo es el último disco de Madonna con referencias veladas al éxtasis? ¿Va por libre el hip hop? ¿Y el rock, se puede bailar? Y, en el centro del debate: ¿cuál es la verdadera identidad de este género en pleno siglo XXI? ¿Realmente lo hemos visto todo?Recomendado por...«La enciclopedia de la música electrónica. [...] Una obra de culto en su conjunto, rigorosa y repleta de información, apta tanto para aquellos que buscan una guía de introducción básica a este mundillo, como para aquellos ya iniciados (e incluso expertos) con sed de seguir ampliando datos y conocimientos.»Cris Pascual, Wololo SoundOrbita Magazine como uno de «los libros más exhaustivos y aclamados por la crítica especializada. [...] Referencia inequívoca de vocación y periodismo musical.»DJ MAG como «recomendaciones que son tendencia de obligada lectura.»