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Un día, Quan Zhou se da cuenta de que está harta de su vida en Madrid, de las fiestas, del dating con tíos random, de un trabajo que no le gusta, y decide que ha llegado su hora. Acompaña a esta millennial a través de su año nómada por el mundo, un año que pensaba pasar en Italia, pero en el que acabó recorriendo una decena de países: Estados Unidos, Colombia, Costa Rica, Islandia, Escocia... son algunas de sus muchas paradas. ¿Qué descubre en sus viajes? ¿Cómo le va viajando sola? ¿Cómo percibe Quan el mundo como mujer racializada? Y, por supuesto, ¿cómo el mundo la percibe a ella? Spoiler: el típico ?¿De dónde eres?? no es una pregunta que solo le hagan sin parar en España, y el hecho de que ella hable español también es un misterio... para el resto del planeta.¿Es posible (re)construir sin saber lo que se está construyendo? Mandarlo todo a la mierda da miedo, pero más miedo da apostarlo todo a la infelicidad.Después de 'Gazpacho agridulce' (Astiberri, 2015) y de 'Andaluchinas por el mundo' (Astiberri, 2017), obras en las que la autora narraba sus aventuras y las de su familia, de origen chino pero instalada en un pueblo andaluz, y de 'Gente de aquí, gente de allí' (Astiberri, 2021), un ensayo gráfico sobre pertenencia e identidad, Quan Zhou vuelve al tono más personal y autobiográfico para contar su año nómada por el mundo desde la reflexión y el humor que caracterizan toda su obra.

George Padmore fue uno de los máximos referentes del panafricanismo,del anticolonialismo y del marxismo negro. Entre 1930 y 1934 fue el principal dirigente afrodescendiente de la Internacional Comunista y luego de romper con la URSS, se destacó como uno de los más importantes teóricos y articuladores del movimiento panafricanista. Maestro de una generación de luchadores anticoloniales del Caribe, África y Asia, fue el mentor de Kwame Nkrumah y jugó un rol central en el proceso de independencia y unidad de África. Autor de una enjundiosa obra, con su pluma mordaz construyó un pensamiento crítico original con el cual asaltó los pilares del orden y del discurso colonial, racista y capitalista moderno. Tras su muerte, en 1959, fue injustamente o lv i d a d o , e s p e c i a l m e nt e e n e l m u n d o hispanoparlante, donde apenas es conocido.  Convencidos de la importancia y del carácter pionero de su obra, con esta primera antología de sus textos traducidos al castellano nos proponemos recuperar su figura y sus ideas como un hito central en la historia del pensamiento crítico del Sur Global George Padmore, nacido como Malcolm Ivan Meredith Nurse (1903-1959), fue escritor y político trinitense. Se destacó como una de las principales figuras del panafricanismo, el marxismo negro y el anticolonialismo. Se lo conoce como el “Padre de la Emancipación Africana”. Sus principales obras son:  Life and struggles of Negro Toilers (1931), How Britain Rules Africa (1936), Africa and World Peace (1937), Africa Britain´s Third Empire (1949), The Gold Coast Revolution (1953) y Pan-africanism or Communism? (1956). Juan Francisco Martínez Peria es abogado (UBA), Magíster en Ciencia Política y Sociología (FL ACSO), M a g í s t e r e n H i s t o r i a ( U n i v e r s i d a d P o m p e u Fabra) y Doctor en Historia (Universidad Pompeu Fabra). Docente de historia argenti-na y de historia de América Latina en la UBA, la UNSAM y en la IUNMA. Es autor de ¡Libertad o Muerte! Historia de la Revolución Haitiana (2012) y editor del libro El Sistema Colonial Develado, de Jean Louis Vastey (2017)

Después de muchos años anhelando tener magia, Arrah por fin ha cumplido su deseo? pero ha tenido que pagar un alto precio. Ahora es la única bruja con vida, ha sido traicionada por su propia familia y camina por un reino inmerso en el caos. Mientras Arrah regresa a las tierras de su pueblo en busca de supervivientes del ataque de los demonios, Rudjek da caza a los restos del ejército demoníaco? y descubre un plan para acabar con lo que queda de su mundo. El Rey Demonio arrasará con todo lo que se interponga en su camino con tal de conseguir lo que quiere.

En la mitología yoruba Yemayá es una diosa madre; Es la diosa protectora de las mujeres, especialmente. Hay muchas historias sobre cómo se convirtió en la madre de todos los espíritus. Estuvo casada con Aganju y tuvo un hijo, Orungan, de quien nacieron quince orishas (espíritus). Entre ellos se encuentran Ogun, Olokun, Shopona y Shango.Otras historias dicen que Yemayá siempre ha existido y que de ella ha surgido toda su vida, incluidos todos los orishas. Su nombre es la contracción de las palabras yoruba “Yèyé omo eja”, que significan “La madre cuyos hijos son como peces”, evocando así la inmensidad de su fertilidad y maternidad, así como su reinado sobre todo. seres vivos.Yemayá brinda amor y ternura a sus “criaturas”. La leyenda dice que cuando una persona no tiene madre con quien hablar, puede ir a sentarse junto al mar para contarle sus preocupaciones, o encender una vela azul para llamarla. Como el mar cuando te bañas en él, Yemayá abraza y rodea a sus “hijos” e “hijas”. Tiene un lado guerrero que no duda en utilizar para defender a sus criaturas cuando es necesario.Eniola, la protagonista de nuestra historia, significa “persona rica” en yoruba. Tiene espíritu soñador, necesita vivir sus propias experiencias y es capaz de sacrificarse por una causa que le importa.En nuestra historia, Yemayá se aparece a Eniola y la invita a cuidar los océanos para restablecer el equilibrio entre el mar y la tierra.Esta historia se desarrolla en Nigeria, un país africano ubicado entre Benin y Camerún, en África Occidental.

a leyenda del primer arco iris tiene su origen en Botswana.La historia original, tal como la hemos contado, es un poco complicada porque es la historia del primer arcoíris contada dentro de otra historia, dentro de una historia contada por una abuela a sus nietos. Al final de la historia, se les anima a realizar un viaje de aventuras al mercado local, donde intentarán llevar a cabo un experimento científico utilizando productos locales con los colores del arcoíris. Esta historia anima a todos los niños a ser curiosos, imaginativos y a soñar en grande.

En 1617, en la zona oeste de África, muere el rey de Ndongo, Ngola Mbandi Kiluanji. Su hijo, Ngola Mbandi, es coronado, pero enseguida se ve incapaz de hacer frente a las ofensivas portuguesas que quieren anexar su reino.Desesperado, manda una embajada a Luanda, donde se encuentran las fuerzas portuguesas, para negociar a un tratado, y a la cabeza de esa embajada coloca a su hermana, Njinga Mbandi, que enseguida hará gala de unas terribles capacidades diplomáticas. Y, poco a poco, el destino del reino caerá en manos de Njinga…

Emmett Till, un chico negro de 14 años, tomó un tren en 1955 desde su hogar en Chicago para visitar a su familia en Money, Mississippi. Unas semanas más tarde su cuerpo sin vida regresaba a casa, asesinado por el color de su piel y, supuestamente, por haber silbado a una mujer blanca. Dos hombres blancos fueron juzgados y absueltos. El asesinato de Emmett Till y la negativa de su madre a permitir que su historia fuera olvidada convirtieron a este joven en un símbolo de las luchas por los derechos civiles en EE. UU. pero, rara vez, se menciona un giro oscuro y significativo en la leyenda de Till: Louis Till, el padre de Emmett, soldado durante la Segunda Guerra Mundial y ejecutado por el ejército estadounidense en Italia por violación y asesinato.En 1955, Emmett Till y John Edgar Wideman tenían ambos catorce años. Wideman vio una horrible fotografía de la cara maltratada de Emmett muerto y décadas más tarde, al descubrir que Louis Till había sido sometido a un consejo de guerra y ahorcado, se vio obligado a investigar los destinos trágicamente entrelazados de padre e hijo. Wideman, uno de los grandes escritores de la herencia y memoria histórica afroamericana en Estados Unidos, ganador dos veces del premio Pen Faulkner entre otros, amalgamando la biografía, la ficción y la autobiografía, investiga los trágicos destinos de Emmett Till y su padre, dos muertes separadas en el tiempo pero marcadas por el mismo crimen: ser afroamericano. Este es un escrito esencial sobre el racismo.

Ayer te estuve buscando es una saga en la que los personajes aparecen y desaparecen, recorriendo la piel y la sangre de una comunidad negra entre los años de la Depresión y el regreso de Vietnam. Una comunidad abandonada a su música, a la música que con ritmo de blues reproduce en su prosa John Edgar Wideman. Ayer te estuve buscando fue galardonada con el premio PEN / Faulkner de novela en 1983. Tras siete años de ausencia por haber cometido un asesinato, Albert Wilkes regresa a Homewood, gueto habitado casi exclusivamente por negros, cuya personalidad, con el paso del tiempo, va desvaneciéndose. De esta decadencia ?que consiste sobre todo en una disolución progresiva de los rasgos y la identidad del barrio? se escapan, aunque brevemente, Wilkes y su amigo John French; el uno excepcional pianista y el otro, todo un carácter. Con el tiempo, Carl, hijo de French, junto con su amigo Tate ?un negro albino que raya en lo sobrenatural? y la novia de ambos, Lucy, serán los que intentarán restablecer las tradiciones de Homewood y recuperar la difusa herencia de la generación anterior."En esta hipnótica y profundamente lírica novela, el Sr. Wideman regresa nuevamente al gueto donde se crió y lo transforma en un lugar mágico lleno de poesía y pathos."Alan Cheuse, New York Times

Un padre negro. Un padre blanco. Dos hijos asesinados. Una misión de venganza.Ike Randolph salió hace quince años de la cárcel. Desde entonces no ha tenido ni siquiera una multa por exceso de velocidad. Sin embargo, un hombre negro siempre teme a la policía. Lo último que espera escuchar es que su hijo Isiah haya sido asesinado junto con su esposo blanco, Derek. Ike nunca había aceptado completamente a su hijo, pero ahora está devastado por la tragedia.El padre de Derek, Buddy Lee, estaba casi tan avergonzado de Derek por ser gay como Derek estaba avergonzado de que su padre fuera un criminal. Sin embargo, Buddy Lee todavía tiene contactos en el inframundo y quiere saber quién mató a su hijo. Ike y Buddy Lee, dos exconvictos con poco en común se unen en su desesperado deseo de venganza. Buscarán hacer mucho más por ellos ahora que están muertos, de lo que hicieron mientras estaban vivos.

¿Alguna vez te has preguntado por qué de repente el autocuidado se ha vuelto un concepto tan popular? La respuesta podemos encontrarla en la ausencia de límites, en la incapacidad que a menudo tenemos de comunicar a los demás nuestras necesidades de forma asertiva. La falta de límites nos conduce a una cultura del burnout y a una sociedad exhausta y sobrepasada. Necesitamos cambiar esta tendencia, y saber trazar límites saludables es la clave.Nedra Glover Tawwab presenta un conjunto de sencillas herramientas basadas en distintas técnicas psicológicas que nos ayudarán a mejorar nuestra asertividad y a establecer límites saludables en todas las áreas de nuestra vida. Comprenderemos también cuál es el coste personal de no saber marcar límites, y aprenderemos cómo comunicarlos y mantenerlos para mejorar nuestras relaciones, nuestras amistades, las dinámicas familiares, el equilibrio entre trabajo y vida personal y, en definitiva, nuestra salud mental a largo plazo.

De la autora del bestseller Cuestión de límites.«A no ser que cambiemos de punto de vista y nos creamos capaces de romper el ciclo, nos arriesgamos a quedar atrapados en patrones familiares en lugar de vivir plenamente como nosotros mismos. Nedra Tawwab nos ofrece una guía imprescindible, clara y llena de compasión con la que entenderemos cómo crecimos y cómo convertirnos en agentes de cambio en nuestras propias vidas.» Lorie Gottlieb, autora de Deberías hablar con alguien, el éxito de ventas del New York Times y copresentadora del podcast Dear Therapists«En Sin dramas, la terapeuta Nedra Tawwab nos presenta las herramientas que necesitamos para entender las relaciones familiares y gestionarlas de un modo más saludable, sin dejar de ser fieles a nosotros mismos y a nuestras necesidades. Este libro ofrece un potente camino hacia adelante.», Charlamagne Tha God, autor de éxitos de ventas del New York Times y presentador de The Breakfast Club«Muchas personas acuden a terapia para trabajar lo que tienen en la cabeza, sin darse cuenta de que, con frecuencia, las mayores dificultades acechan en las relaciones con la familia. En este libro, la terapeuta Nedra Tawwab nos ofrece su sabiduría práctica para ayudarnos a gestionar los problemas con nuestros padres, hermanos, hijos y sí, también nuestros suegros. En un momento en el que la salud mental por fin recibe la atención que se merece, esta es una guía vital para construir familias más sanas.», Adam Grant, autor de Piénsalo otra vez, el número 1 del New York Times y presentador del podcast de TED Re:Thinking«Sin dramas es una guía atractiva y sensata con la que entender qué sucede en el seno de nuestras familias y está llena de estrategias prácticas para crear los cambios saludables que sean necesarios.», Myleik Teele, fundadora de CURLBOX

En Ya calló la lluvia Limam Boisha nos ofrece un testimonio íntimode lo que son los recuerdos de su hogar en el Sáhara, de lo que hasido su exilio, de la memoria colectiva del pueblo saharaui y tambiénde su esperanza de regresar a la tierra que le vio nacer. Los saharauisllevaron consigo lo que nadie podía robarles: su memoria, su historia,su poesía, sus creencias, sus costumbres, sus juegos y sus ritos; todolo que los guardianes de una frontera no pueden aprehender niconfiscar. Boisha los evoca gracias a la belleza de sus versos,que vienen acompañados de la obra pictórica del artista tambiénsaharaui Mohamed Moulud Yeslem.

Una novela aguda y emotiva que narra cómo es crecer en el África actual.Andrew Aziza es un chico de quince años con una inteligencia inusual. Vive en Kontagora, en el norte de Nigeria, junto a su protectora madre, Gloria. Como cualquier otro adolescente, las hormonas le impiden pensar en otra cosa que no sean las chicas (especialmente las chicas blancas y rubias). Solo cuando no está en la iglesia, en la escuela o pasando el rato con dos amigos un tanto problemáticos, dedica su ingenio a reflexionar sobre las grandes preguntas del universo en compañía de Zahrah, su profesora,áy de Fatee, una amiga igualmente brillante a la que lo une algo más que una simple amistad.Inevitablemente, Andy se acaba enamorando de la primera chica blanca que conoce: Eileen, la sobrina del padre McMahon. Pero en la fiesta de bienvenida que celebra su llegada a Kontagora, se desencadenan múltiples crisis. Por un lado, un hombre desconocido afirma ser el padre de Andy. Por el otro, se ha reunido una turba anticristiana que se dirige a la iglesia. En el caos que sucede y sus consecuencias, Andy se verá obligado a reflexionar sobre su identidad y sus aspiraciones, y a pensar en cómo vivir en el llamado Continente Maldito.

Carátulas originalesLa edad dorada de la música afroamericana
Tras el éxito de Jazz Covers, este épico volumen lleno de ritmo reúne más de 500 cubiertas legendarias de la época dorada de la música afroamericana. La psicodelia le da la mano al Black Power, la liberación sexual se une a la consciencia social y el retrato callejero se combina con los dibujos fantásticos en esta deslumbrante antología visual del funk y el soul.Esta recopilación, que incluye portadas tanto clásicas como excepcionales, conmemora la capacidad de estas obras de arte de captar, además del interés del comprador, todo un espíritu musical. Descubra entre sus páginas los diseños brillantes, atrevidos, disparatados y realmente hermosos que los admiradores se morían por tener en sus manos cuando artistas como Marvin Gaye, James Brown, Curtis Mayfield, Michael Jackson o Prince cambiaron el mundo con sus sonidos únicos e inolvidables.Funk & Soul Covers, que incluye entrevistas con figuras clave de la época, también ofrece el contexto cultural y el análisis del diseño de muchas de las cubiertas discográficas seleccionadas.Sob re la serie¡TASCHEN ya tiene 40 años! Desde que iniciáramos nuestra labor de arqueólogos culturales en 1980, TASCHEN se ha convertido en sinónimo de ediciones accesibles, y ayuda a devoradores de libros de todo el mundo a crear su propia biblioteca de arte, antropología y erotismo a un precio inmejorable. Hoy celebramos 40 años de libros magníficos manteniéndonos fieles al credo de nuestra empresa. La serie 40th Anniversary Edition reúne a algunas de las estrellas de nuestro catálogo en ediciones accesibles: más compactas y a mejor precio pero con el mismo compromiso con una producción impecable.

Una historia intensa y apasionada sobre el último siglo de un género musical que hipnotiza a multitudes: la música electrónica.«Una de las biblias de la electrónica.»Abraham Rivera, El PaísLoops 2 retoma la historia de la música electrónica dónde la dejó el primer volumen, una obra canónica para los amantes del género. Desde 2002 hasta la actualidad, el periodista Javier Blánquez cubre la transformación de un estilo musical que en los últimos quince años ha dejado de ser minoritario para formar parte del relato cultural del siglo XXI. Todo ha evolucionado a un ritmo frenético: los hábitos de consumo han cambiado raves por festivales y clubes por teléfonos móviles, la técnica ofrece más opciones que nunca, la aparición de nuevas corrientes es constante y la electrónica ha colonizado prácticamente todos los géneros a su alrededor.Esta obra nace de un trabajo meticuloso y entusiasmado que plantea un sinfín de preguntas que apelarán a aficionados y neófitos por igual: ¿es el reggaetón música electrónica? ¿Lo es el último disco de Madonna con referencias veladas al éxtasis? ¿Va por libre el hip hop? ¿Y el rock, se puede bailar? Y, en el centro del debate: ¿cuál es la verdadera identidad de este género en pleno siglo XXI? ¿Realmente lo hemos visto todo?Recomendado por...«La enciclopedia de la música electrónica. [...] Una obra de culto en su conjunto, rigorosa y repleta de información, apta tanto para aquellos que buscan una guía de introducción básica a este mundillo, como para aquellos ya iniciados (e incluso expertos) con sed de seguir ampliando datos y conocimientos.»Cris Pascual, Wololo SoundOrbita Magazine como uno de «los libros más exhaustivos y aclamados por la crítica especializada. [...] Referencia inequívoca de vocación y periodismo musical.»DJ MAG como «recomendaciones que son tendencia de obligada lectura.»

Un road trip contemporáneo y autobiográfico que conecta el presente con la cultura popular del siglo XX y rinde tributo a la historia de la música afroamericana.En el invierno de 2014, Alberto Zanini pierde su trabajo como jefe de ventas en una multinacional y ve cómo la vida en apariencia perfecta que se ha esforzado en construir durante años se derrumba. De la noche a la mañana se ve con cincuenta años, dos hijos, un matrimonio en crisis y una hipoteca que a duras penas puede pagar. Lo único que le mantiene cuerdo es el soul, la música del alma, de la que es apasionado, DJ y coleccionista. Un día, en una página de subastas de discos raros, una vieja cinta magnetofónica grabada por un artista desconocido llama su atención. Esa cinta será el punto de partida de un viaje al corazón del antiguo circuito musical afroamericano: Detroit, la ciudad de la Motown. Allí se obsesionará con Lee Dowell, un misterioso músico que parece haberse desvanecido dejando tras de sí una grabación incompleta. A través de entrevistas con artistas y promotores de la época, tratará de dar con Lee, mientras se sumerge en el lado oscuro de un negocio con demasiadas víctimas en el armario.Funk Investigators cuenta el proceso de renacimiento personal y profesional que llevó a Alberto Zanini a fundar Cannonball Records, un sello especializado en el rescate de viejas joyas olvidadas de funk y soul. El resultado es un libro que es a la vez autobiografía y novela negra musical. Un road trip contemporáneo que conecta el presente con la cultura popular del siglo XX y rinde tributo a la historia de la música afroamericana. Un homenaje a artistas como Lonnie Liston Smith, Gil Scott Heron, The Drifters y tantos otros que no lograron llegar a las listas de éxitos.

Son estrellas de la música, son mitos, y todos fallecen con 27 años, tal vez presos de una terrible maldición desatada tras un pacto diabólico en un cruce de caminos. Desde Robert Johnson, Brian Joneso Jim Morrison hasta Jimi Hendrix, Janis Joplin, Kurt Cobain o Amy Winehouse, este libro te sumergirá en las meteóricas carreras de los 27 miembros más destacados del denominado Club de los 27 pormedio de relatos que recrean los últimos momentos de sus vidas.

Trabajas como creativo. Puede que estés empezando en la profesión o que ya estés algo quemado, puede que desees dar un giro a tu carrera o que estés disfrutando de un éxito inesperado. En cualquiera de estos casos, una pregunta acecha siempre en tu interior: ¿y si me estanco? ¿Y si ya no surgen buenas ideas? ¿Cómo puedo mantener la creatividad en un día a día tan frenético, difícil y exigente como el del trabajo creativo? Tras sus anteriores best sellers, ROBA COMO UN ARTISTA y APRENDE A PROMOCIONAR TU TRABAJO, Austin Kleon vuelve a la carga con esta guía, divertida y sabia al mismo tiempo, que te enseñará a conciliar la actividad creativa con la prosaica vida real."Todos los días son el día de la marmota", "Te está permitido cambiar de opinión", "Cuando tengas dudas, ordena". Hasta 10 reveladoras máximas, acompañadas de reflexiones incisivas e iluminadores consejos, te ayudarán a dar un enfoque más enérgico y centrado a tu práctica diaria, te permitirán superar los peligros del agotamiento personal y las distracciones externas y, en definitiva, te ayudarán a seguir adelante.

Lam es el cronista definitivo de la música. Es un trabajador infatigable. A sus pasmosos conocimientos sobre la música popular y la historia de la bohemia habanera, donde une la pequeña historia, esa que a veces no se escribe pero que se trasmite a voces, en la tradición oral. Las rescata de la memoria de la gente y las apresa en sus cuartillas apresuradas. Lam ayuda a que esa pequeña historia perviva para la posteridad. Él se define como un cronista de lo urbano, tanto de la música como de la ciudad bohemia y mágica. Lam ayuda a que todo eso perviva para la posteridad (Ciro BianChi)

Quincy Jones ha cumplido 89 años, y sin embargo, sería el primero en decirte que está lejos de terminar su carrera. ¿Cómo puede seguir adelante a una edad en la que la mayoría de la gente estaría jubilada? ¿De dónde saca la inspiración aparentemente interminable que lo mantiene persiguiendo la creatividad a un nivel tan alto?12 notas es una guía de autodesarrollo que nos confirma que la creatividad es una llamada que puede y debe ser respondida sin importar la edad que tengas. A partir de su propia vida y de la de sus muchos colaboradores creativos, pasados ??y presentes, los lectores aprenderán lecciones, tanto filosóficas, como todo de herramientas para transformar el dolor en poder, así como recordatorios prácticos, como el valor de establecer metas y articular intenciones a través de afirmaciones diarias. Quincy finalmente comparte su propio proceso con los lectores para que comprendan la importancia de dejar que la honestidad, el trabajo duro y las buenas relaciones, y no el ego, impulsen tu carrera.ESTA MARAVILLOSA EDICIÓN INCLUYE UN PRÓLOGO DE THE WEEKND.

Núria Tamarit (Vila-Real, 1993) estudió Bellas Artes en la Universidad Politécnica de Valencia. Ha participado en diversos fanzines y revistas como Sacoponcho o Nimio, aunque no ha sido hasta este año cuando se ha volcado de lleno en la creación de tebeos con Duerme pueblo en La cúpula y AveryÆs Blues en Dibbuks.

Barry es un conductor de autobús ordinario, valiente padre y esposo amoroso. De repente se siente superado por su antigua pasión por la música. Pero, al sumergirse nuevamente en el brillante universo del blues, es probable que se encuentre luchando con sus viejos demonios yà +su oscuro secreto? Un álbum donde, más que nunca, el blues es realmente un color cálido que exploraà, entre luces y sombras, el sentido del destino, la pasión y la elección de la vida.

El acto de crearUna manera de ser    Rick RubinSinopsis de El acto de crearDel legendario productor musical, un maestro en el arte de ayudar a los demás a conectar con las fuentes de su propia creatividad, llega un libro maravillosamente fraguado a lo largo de muchos años con una visión profunda de la creatividad y de la vida dirigida todo el mundo.«Me propuse a mí mismo escribir un libro acerca de cómo crear una gran obra de arte. En lugar de eso, se reveló como un libro acerca de cómo Ser.»Los grandes productores musicales suelen ser reconocidos por un sonido único que solo ellos son capaces de lograr. Rick Rubin es conocido por eso y por algo más: por saber crear un espacio en el que artistas de diferentes géneros y tradiciones se reencuentran con su identidad profunda y con aquello que realmente tienen que ofrecer al mundo. Rubin ha convertido en una práctica su impulso de ayudar a las personas para que trasciendan expectativas autoimpuestas y reconecten con un estado de inocencia en el que lo sorprendente se convierte en inevitable. A lo largo de los años, Rubin ha pensado mucho en el origen de la creatividad: de dónde viene y de dónde no, y ha aprendido que ser artista no depende tanto de un resultado en concreto, sino de cómo nos relacionamos con el mundo. La creatividad tiene un lugar en la vida de todas las personas y todos podemos hacer ese espacio más grande. De hecho, hay pocas responsabilidades humanas que sean más importantes que esa.El acto de crear es un curso bello y generoso que ilumina el camino del artista como una ruta que todos podemos seguir. Este libro destila la sabiduría recogida durante el trabajo de toda una vida y la convierte en una luminosa experiencia de lectura que tiene el poder de crear momentos —y vidas— de gozo y trascendencia al alcance de todo el mundo.

Este libro es al mismo tiempo la memoria de un curso de investigación-creaciónrealizado en la Universidad de Granada (2023) y una herramienta didáctica. Su objetivo es facilitar la realización, en espacios educativos, de debates sobre la ausencia (o el blanqueamiento) de personajes afro en los relatos históricos sobre el territorio que hoy ocupa el Estado Español.La primera parte reúne breves textos que miran a establecer las coordenadas básicas para pensar el olvido de los aportes afro a la cultura y sociedad española, desde las miradas de la antropología sociocultural, el arte y la historiografía.La segunda reúne las biografías de personajes afro que el historiador y activista Antumi Toasijé, ponente principal del curso, ha analizado en sus investigaciones. Cada biografía se complementa con una actividad didáctica de profundización y un retrato figurativo, realizado por participantes en el curso.